Як використовувати вокодер для створення передових сучасних поп-вокальних ефектів
Використання вокодера – це фантастичний спосіб миттєво додати унікальні роботизовані, ритмічні або текстурні вокальні ефекти до ваших сучасних поп-композицій. Він працює, беручи тональні характеристики музичного звуку, зазвичай синтезатора, та застосовуючи їх до артикуляції вашого голосу. Це перетворює ваш вокал на щось зовсім нове, від класичних роботів-голосів до мерехтливих мелодійних педів. Я вважаю цю техніку незамінною для додавання особливої родзинки трекам, які захоплюють слухачів.
Розуміння основної функції вокодера
По суті, вокодеру потрібні два різних аудіосигнали для ефективної роботи. По-перше, у вас є модулятор. Це ваш людський голос. Він забезпечує артикуляцію, склади та ритм звуку. Це частина «те, що ви кажете». По-друге, є носій. Зазвичай це синтезатор. Він забезпечує фактичний тон і висоту тону. Це частина «те, що ви чуєте». Я часто пояснюю це так: ваш голос підказує синтезатору, як говорити. Результатом є ф'южн. Цей ф'южн створює ці культові звуки вокодера. Для сучасної поп-музики це означає безмежні творчі можливості.
Налаштування вокодера для Pop Gold
Отримання чудового звуку вокодера починається з правильного налаштування. Мої дослідження показують, що чіткий та надійний сигнальний шлях є ключовим.
Модулятор: Ваш вокал
Ваш вокал має вирішальне значення для чіткості вокодера. Я завжди прагну до чистого, сухого запису. Використовуйте якісний мікрофон. Динамічні мікрофони добре підходять для насиченого звучання. Конденсаторні мікрофони фіксують більше деталей. Записуйте свій вокал ізольовано. Мінімізуйте будь-який фоновий шум. Говоріть або співайте чітко. Трохи перебільшуйте рухи рота. Це допомагає вокодеру вловлювати артикуляцію. Я перевірив багато різних дублів. Сильне, послідовне виконання має величезне значення.
Перевізник: Ваш синтезатор
Вибір несучого сигналу суттєво впливає на кінцевий звук. Синтезатори, як правило, є моїм основним інструментом.
Педи: Теплі, що розвиваються педи створюють пишні, атмосферні вокальні текстури.
Хвилі пилки: Яскраві, гудні хвилі пилки створюють класичний, агресивний роботизований звук.
Акорди: Граючи повні акорди на синтезаторі, ваш вокодований вокал звучатиме як хор. Окремі ноти призведуть до монофонічного вокодованого голосу. Я багато разів пробував це у своїх ранніх експериментах. Гра насичених акордів часто звучить більш музично.
З'єднання точок: ваш робочий процес DAW
Більшість сучасних DAW легко обробляють маршрутизацію вокодера. Зазвичай ви вставляєте вокодер як ефект на аудіодоріжку. Потім ви підключаєте ваш синтезатор несучої до цього плагіна вокодера.
1. Запишіть свій вокал: Зробіть чистий, сухий дубль.
2. Створіть доріжку синтезатора: Завантажте вибраний синтезатор.
3. Вставка вокодера: Розмістіть плагін вокодера на вашій вокальній доріжці.
4. Маршрутизація синтезатора: Надішліть аудіовихід синтезатора як вхідний сигнал сайдчейна на вокодер.
Мій звичайний робочий процес передбачає ретельне балансування рівнів. Інструкція з використання плагіна вокодера зазвичай містить конкретні інструкції. Таке налаштування гарантує, що ваш голос визначає характер синтезатора.
Сучасні методи поп-вокодера, якими я клянусь
Я досліджував багато застосувань вокодера. Ось деякі з моїх улюблених сучасних поп-технік.
Класичний робототехнічний ефект
Це найвідоміший звук вокодера. Він ідеально підходить для куплетів або бриджів.
* Використовуйте простий синтезатор пили або прямокутної хвилі як несучу.
* Переконайтеся, що ваш вокальний запис чіткий та відвертий.
* Грайте прості акорди на синтезаторі під час відтворення вокалу.
Мої результати показують, що невелика реверберація у вокодованому сигналі посилює відчуття роботизованого звучання. Робіть її ледь помітною, щоб зберегти чіткість.
Ритмічні та текстурні шари
Вокодери призначені не лише для основного вокалу. Вони чудово підходять як фонові текстури.
* Використовуйте арпеджіо синтезаторну лінію або ритмічну послідовність як носієм.
* Запишіть просту, тривалу вокальну фразу.
* Обережно вмішайте цей вокодований шар у свій мікс.
Моє дослідження сучасних поп-тенденцій показує, що ця техніка додає ледь помітної ритмічної складності. Вона створює унікальне звукове ліжко.
Вокальні гармонії та акордові педи
Перетворіть окремий вокал на насичений хор.
* Грайте повні акорди на своєму синтезаторі.
* Заспівайте мелодійну лінію поверх цих акордів.
* Вокодер наповнить ваш голос гармонією синтезатора.
Я часто експериментую з різними звуками синтезаторних педів для цього. Результатом є пишний, ефірний вокальний пед. Він додає глибини без необхідності залучення кількох вокалістів.
Паралельна обробка для впливу
Не використовуйте лише змочений сигнал вокодера. Паралельна обробка є ключовою.
* Дублюйте свій вокальний трек.
* Застосуйте вокодер до однієї доріжки («мокрий» сигнал).
* Збережіть оригінальний вокальний трек («сухий» сигнал).
* Змішайте обидва треки за смаком.
Мої тести показують, що це зберігає чіткість оригінального вокалу. Це дозволяє ефекту вокодера додати кольору та текстури. Я часто додаю еквалайзер та компресію до "вологого" сигналу. Це формує його місце в міксі.
Мої найкращі поради щодо опанування вокодера
Після незліченних годин у студії я дещо зрозумів.
* Почніть з простого: не ускладнюйте свій синтезатор несучої. Проста форма хвилі часто дає найкращі результати.
* Експериментуйте з носіями: спробуйте різні синтезатори. Використовуйте гітари або навіть барабани як носії. Ви знайдете несподівані перлини.
* Обробка вокодованого сигналу: додавання еквалайзера, компресії, затримки та реверберації. Ставтеся до нього як до будь-якого іншого інструменту.
* Слухайте сучасну поп-музику: Зверніть увагу на те, як такі виконавці, як Імоджен Гіп чи Daft Punk, використовують вокодери. Вони майстри.
* Не бійтеся невдачі: деякі експерименти не спрацюють. Це частина процесу. У мене було багато невдалих спроб.
Вокодер – універсальний інструмент. Він пропонує неймовірний потенціал для сучасних поп-вокальних ефектів. Від тонких текстур до повноцінних роботизованих гімнів, він може справді покращити ваше звучання. Занурюйтесь і починайте експериментувати!
