Jak používat vokodér pro špičkové moderní popové vokální efekty

Použití vokodéru je fantastický způsob, jak okamžitě vnést jedinečné robotické, rytmické nebo texturní vokální efekty do vašich moderních popových produkcí. Funguje tak, že vezme tonální charakteristiky hudebního zvuku, obvykle syntezátoru, a aplikuje je na artikulaci vašeho hlasu. Tím se váš vokál promění v něco zcela nového, od klasických robotických hlasů až po třpytivé melodické pady. Zjistil jsem, že tato technika je nepostradatelná pro přidání osobitého šmrncu skladbám, které zaujmou posluchače.

Pochopení základní funkce vokodéru

V podstatě vokodér potřebuje k efektivnímu fungování dva odlišné zvukové signály. Zaprvé máte modulátor. To je váš lidský hlas. Ten zajišťuje artikulaci, slabiky a rytmus zvuku. Je to část „co říkáte“. Zadruhé je tu nosná. To je obvykle syntezátor. Ten poskytuje skutečný tón a výšku tónu. Je to část „co slyšíte“. Často to vysvětluji takto: váš hlas říká syntezátoru, jak má mluvit. Výsledkem je fúze. Tato fúze vytváří ikonické zvuky vokodéru. Pro moderní pop to znamená nekonečné kreativní možnosti.

Nastavení vokodéru pro Pop Gold

Získání skvělého zvuku vokodéru začíná správným nastavením. Můj výzkum ukazuje, že klíčem je jasná a robustní signálová cesta.

Modulátor: Váš vokál

Váš vokál je pro čistotu vokodéru zásadní. Vždy se snažím o čistou a suchou nahrávku. Používejte kvalitní mikrofon. Dynamické mikrofony fungují dobře pro důraz. Kondenzátorové mikrofony zachycují více detailů. Nahrávejte svůj vokál izolovaně. Minimalizujte veškerý šum v pozadí. Mluvte nebo zpívejte jasně. Mírně zveličujte pohyby úst. To pomáhá vokodéru zachytit artikulaci. Vyzkoušel jsem mnoho různých záběrů. Silný a konzistentní výkon má obrovský rozdíl.

Nosič: Váš syntetizátor

Volba nosného signálu má obrovský vliv na výsledný zvuk. Syntezátory jsou obvykle mou oblíbenou volbou.

Pady: Teplé, vyvíjející se pady vytvářejí svěží, atmosférické vokální textury.

Pilové vlny: Jasné, bzučivé pilové vlny vytvářejí klasický, agresivní robotický zvuk.

Akordy: Hraní plných akordů na syntezátoru způsobí, že váš vokální zpěv bude znít jako sbor. Jednotlivé tóny budou mít za následek monofonní vokální hlas. Toto jsem ve svých raných experimentech intenzivně zkoušel. Hraní bohatých akordů často zní muzikálněji.

Propojení teček: Váš pracovní postup v DAW

Většina moderních DAW snadno zvládá routování vokodéru. Vokodér obvykle vložíte jako efekt do zvukové stopy. Poté k tomuto pluginu vokodéru připojíte nosný syntezátor.

1. Nahrajte si svůj vokál: Získejte čistý a suchý záznam.
2. Vytvořte syntezátorovou stopu: Načtěte vybraný syntezátor.
3. Vložení vokodéru: Umístěte plugin vokodéru na vaši vokální stopu.
4. Směrování syntezátoru: Pošlete audio výstup syntezátoru jako postranní řetězec vstupů do vokodéru.

Můj obvyklý pracovní postup zahrnuje pečlivé vyvažování úrovní. Manuál k pluginu vocoderu obvykle obsahuje specifické pokyny. Toto nastavení zajišťuje, že váš hlas řídí charakter syntezátoru.

Moderní techniky popového vokodéru, na které přísahám

Prozkoumal jsem mnoho aplikací vokodéru. Zde je několik mých oblíbených moderních popových technik.

Klasický robotický efekt

Toto je nejznámější zvuk vokodéru. Je ideální pro sloky nebo mosty.

* Jako nosnou použijte základní syntezátor s pilou nebo čtvercovou vlnou.
* Ujistěte se, že vaše hlasová nahrávka je jasná a jasná.
* Hrajte jednoduché akordy na syntezátoru, zatímco hraje váš vokál.

Moje výsledky ukazují, že mírný dozvuk ve vokódovaném signálu zvyšuje robotický pocit. Pro zachování jasnosti jej udržujte jemný.

Rytmické a texturální vrstvy

Vokodéry nejsou jen pro primární vokály. Skvěle fungují jako textury pozadí.

* Jako nosič použijte arpeggovanou syntezátorovou linku nebo rytmickou sekvenci.
* Nahrajte jednoduchou, souvislou vokální frázi.
* Tuto vrstvu s vokódou tiše vmíchejte do mixu.

Můj výzkum současných popových trendů ukazuje, že tato technika přidává jemnou rytmickou komplexnost. Vytváří jedinečné zvukové lůžko.

Vokální harmonie a akordické pady

Proměňte jeden vokál v bohatý sbor.

* Hrajte na syntezátoru celé akordy.
* Zazpívejte melodickou linku přes tyto akordy.
* Vokodér propojí váš hlas harmonií syntezátoru.

Často experimentuji s různými zvuky syntezátorových padů. Výsledkem je svěží, éterický vokální pad. Dodává hloubku, aniž by bylo potřeba více vokalistů.

Paralelní zpracování pro dopad

Nepoužívejte pouze „wet“ signál vokodéru. Klíčové je paralelní zpracování.

* Zduplikujte svou vokální stopu.
* Aplikujte vokodér na jednu stopu („mokrý“ signál).
* Zachovává se původní vokální stopa („suchý“ signál).
* Smíchejte obě skladby dle chuti.

Moje testování ukazuje, že toto zachovává jasnost původního vokálu. Umožňuje efektu vokodéru dodat barvu a texturu. Často přidávám ekvalizér a kompresi k "wet" signálu. To formuje jeho místo v mixu.

Moje nejlepší tipy pro zvládnutí vokodéru

Po nespočetných hodinách ve studiu jsem se pár věcí naučil.

* Začněte jednoduše: Nepřehánějte komplikace s vaším syntezátorem nosné. Jednoduchý průběh vlny často přináší nejlepší výsledky.
* Experimentujte s nosiči: Vyzkoušejte různé syntezátory. Použijte kytary nebo dokonce bicí jako nosiče. Objevíte nečekané skvosty.
* Zpracování vokódovaného signálu: Přidání ekvalizéru, komprese, delay a reverb. Zacházejte s ním jako s jakýmkoli jiným nástrojem.
* Poslouchejte současný pop: Věnujte pozornost tomu, jak umělci jako Imogen Heap nebo Daft Punk používají vokodéry. Jsou to mistři.
* Nebojte se selhání: Některé experimenty nebudou fungovat. To je součást procesu. Mnoho pokusů mi selhalo.

Vokodér je všestranný nástroj. Nabízí neuvěřitelný potenciál pro moderní popové vokální efekty. Od jemných textur až po plnohodnotné robotické hymny, dokáže skutečně pozvednout váš zvuk. Pusťte se do toho a začněte experimentovat!